Vous êtes blasé d’entendre ou de lire le mot « métavers » 10 fois par jour ?
Ou encore sceptique sur la capacité de la réalité virtuelle à faire rêver et vibrer collectivement ?
Et pourtant… je vous recommande chaleureusement de découvrir le Bal de Paris, un spectacle vivant immersif sublimé par de la réalité virtuelle dans un univers fabuleux, créé par la chorégraphe Blanca Li, le studio VR BackLight et la maison CHANEL
J’y ai assisté avec tous les membres de mon collectif iasagora. Bilan des course : un rêve tout en mouvements, une expérience unique, qualitative et galvanisante !
Osez cette expérience et venez-nous en parler !
Retrouver la suite du post Linkedin avec Hélène, membre fondatrice de ias.agora
Envie d’en savoir plus sur le Brand GamePlay ?
EN SAVOIR PLUS SUR L'ARTICLE
Le Bal de Paris de Blanca Li : quand l'immersion redéfinit l'expérience artistique
Vous êtes blasé d'entendre ou de lire le mot « métavers » dix fois par jour ? Ou encore sceptique sur la capacité de la réalité virtuelle à faire rêver et vibrer collectivement ? Et pourtant… c'est avec ces mots que Stéphane Ely, membre fondateur d'iasagora, a recommandé à toute l'équipe de découvrir Le Bal de Paris de Blanca Li. Le bilan : un rêve tout en mouvements, une expérience unique, qualitative et galvanisante.
Une expérience à la croisée des mondes
Le Bal de Paris n'est ni un spectacle de danse classique, ni une démonstration technologique. C'est une expérience hybride, imaginée par la chorégraphe espagnole Blanca Li en collaboration avec le studio VR BackLight et la maison Chanel. Le concept : douze spectateurs par session, équipés de casques VR et de capteurs corporels, sont guidés par deux danseurs professionnels dans un univers onirique et fabuleux.
L'histoire celle d'Adèle, de retour à Paris pour un bal organisé par son père se déroule en trois actes. Valses, cancan, tableaux chorégraphiés se succèdent. Mais la vraie révolution est ailleurs : le spectateur n'est plus spectateur. Il est invité du bal. Il peut observer, interagir, danser avec les danseurs et les autres participants. Il choisit sa tenue dans un boudoir virtuel parmi les créations de la maison Chanel, recréées en 3D.
Cette fusion entre spectacle vivant, réalité virtuelle, haute couture et interactivité a valu au Bal de Paris le Lion d'or de la meilleure expérience VR au Festival international du film de Venise en 2021. Depuis, le spectacle a tourné dans le monde entier de Paris à Londres, en passant par le Luxembourg, l'Espagne et Taïwan.
Pourquoi iasagora s'y intéresse
Chez iasagora, nous ne sommes pas des spectateurs passifs de l'innovation immersive nous en sommes des praticiens. Notre travail autour du Brand Gameplay®, des univers en 3D temps réel et des personae augmentés par l'IA s'inscrit dans la même mouvance que Le Bal de Paris : explorer les frontières entre le réel et le virtuel pour créer des expériences qui touchent, qui engagent, qui transforment.
Ce qui nous a frappés dans Le Bal de Paris, c'est la qualité de l'immersion. En quelques secondes, on oublie qu'on porte un casque. Le cerveau bascule dans l'univers proposé avec une facilité déconcertante. Les mouvements du corps captés par les trackers HTC Vive sont restitués avec une précision qui donne le vertige. On danse vraiment. On interagit vraiment. Et cette réalité du geste, cette présence physique dans un monde virtuel, crée une émotion que l'on n'attendait pas.
C'est exactement ce que nous observons dans nos propres expérimentations. Quand nous immergeons des participants dans notre Minivers pour une session de créativité augmentée, nous constatons le même phénomène : le lâcher-prise arrive vite, la spontanéité s'installe, et les idées qui émergent sont plus ancrées dans le sensible que dans un atelier classique.
Les leçons pour l'innovation de marque
Le Bal de Paris offre plusieurs enseignements pour les professionnels de l'innovation et de l'engagement de marque.
Première leçon : la technologie doit servir l'émotion. Ce qui rend Le Bal de Paris mémorable, ce n'est pas la technologie VR en elle-même c'est la manière dont elle est mise au service d'une expérience émotionnelle complète. La danse, la musique, les costumes Chanel, le scénario romanesque : tout concourt à créer une émotion. La VR n'est que le véhicule.
Deuxième leçon : l'interaction transforme l'engagement. Passer du statut de spectateur à celui d'acteur change radicalement la nature de l'expérience. Les marques qui sauront créer des dispositifs où le consommateur participe et pas seulement regarde gagneront en mémorabilité et en attachement.
Troisième leçon : la rareté crée la valeur. Douze spectateurs par session. Pas de replay possible. Ce que vous vivez est unique, éphémère, partagé avec un petit groupe. Dans un monde de contenus jetables et de défilement infini, cette rareté est un antidote puissant et un modèle pour les expériences de marque.
Quatrième leçon : le multisensoriel est l'avenir. Le Bal de Paris mobilise la vue, l'ouïe, le mouvement, le toucher (à travers les interactions avec les danseurs et les objets virtuels). Cette dimension multisensorielle est ce qui distingue les expériences immersives des écrans plats. C'est aussi ce que nous explorons avec nos configurateurs de sensations et nos univers immersifs.
Osez cette expérience
Le Bal de Paris de Blanca Li est la preuve vivante que la réalité virtuelle peut être poétique, chaleureuse, festive tout le contraire de la froideur technologique que l'on associe parfois au métavers. C'est une invitation à prendre part à la danse, au sens propre comme au figuré.
Chez iasagora, cette expérience nous conforte dans notre chemin : oser le sensible, utiliser la technologie pour amplifier l'humain, et créer des expériences qui marquent parce qu'elles touchent. Si vous n'avez pas encore vécu Le Bal de Paris, foncez. Et venez nous en parler.




